EN

Curvas Guerrero Picudo, the sculpture on show in the Circolo artistico e culturale for the Biennale Gherdëina VI, is part of a series entitled Who will measure the space, who will tell me the time?, first presented to the public at the Museum of Contemporary Art in Oaxaca, Mexico, in 2015. To create the series, the artist collaborated with traditional local potteries. The point of departure for the work were the archaeological figures in the Museo Rufino Tamayo, a museum of pre-Columbian art, also in Oaxaca. The artist combined the figures with contemporary forms taken from everyday objects such as cogwheels, nuts and toys. They are the inspiration for the artistic practice of Castillo Deball, which involves bringing together, haphazardly and ironically, carefully selected or randomly identified forms, then assembling them in thin, slender columns.

IT

La scultura Curvas Guerrero Picudo, allestita presso il Circolo artistico e culturale in occasione della Biennale Gherdëina VI, fa parte di una serie intitolata Who will measure the space, who will tell me the time?, presentata al pubblico per la prima volta nel 2015 presso il Museo d’arte contemporanea di Oaxaca, in Messico. Per questa serie l’artista ha collaborato con manifatture ceramiche locali di tipo tradizionale. Punto di partenza della sua ricerca sono state le figure archeologiche appartenenti alla collezione del Museo d’arte precolombiana Rufino Tamayo a Oaxaca, figure che l’artista ha combinato con forme contemporanee prese da oggetti quotidiani - ad esempio ruote dentate, noci o giocattoli. Queste hanno fornito l’ispirazione per la pratica artistica della Castillo Deball, che prevede un accostamento casuale e ironico di forme accuratamente selezionate o individuate casualmente, poi assemblate in colonne slanciate e sottili.

DE

Die Skulptur Curvas Guerrero Picudo, welche im Kreis für Kunst und Kultur für die Biennale Gherdëina VI zu sehen ist, ist Teil einer Werkserie, welche unter dem Titel Who will measure the space, who will tell me the time? entstand, und welche erstmals 2015 im Museum für zeitgenössische Kunst in Oaxaca, Mexico, gezeigt wurde. Für diese Werkserie erarbeitete die Künstlerin ihre Objekte in einem Workshop zusammen mit lokalen, traditionellen Keramikmanufakturen. Ausgangsmaterialien ihrer Recherche waren existierende archäologische Figuren aus dem Museum für präkolumbische Kunst Rufino Tamayo in Oaxaca, welche sie mit zeitgenössischen Formen aus Alltagsgegenständen, wie z.B. Zahnräder, Nüssen oder Spielzeug, kombinierte. Diese dienten ihr als Inspirationsquellen für ihre Arbeit, wobei sie in einem Prozess des zufälligen und spielerischen Aneinanderreihens von ausgewählten und aufgefundenen Formen zu schmalen hohen Säulen zusammengestellt wurden.